미드저니 입력창에는 넣는 순서와 용어가 따로 있다.(킵콴 작가)
TLDR이 대본은 AI 생성 기술인 '미드전'을 사용하여 예술 작품을 만드는 방법에 대한 킵콴 작가의 경험과 조언을 담고 있습니다. 작가가 강조하는 중요한 포인트는 작품을 만들 때 스타일, 영감, 이야기, 효과, 카메라 사양 등의 요소를 고려해야 한다는 것입니다. 또한, 이미지를 만들 때 해상도, 픽셀 아트, 3D 아트 등 다양한 요소를 혼합하여 사용할 수 있으며, 작품의 비율과 배경 색상도 조절할 수 있다고 합니다. 작가는 자신의 작품을 NFT로 발행하여 수익화하는 방법도 소개하며, 미술, 광고, 건축 등 다양한 분야에서의 응용 가능성을 언급합니다. 결국, 인간의 상상력과 기술이 AI와 협력하여 새로운 예술 작품을 창조하는 중요한 역할을 맡게 될 것이라고 강조합니다.
Takeaways
- 🐶 입력창에서 순서와 용어에 따라 결과가 달라진다. 예를 들어, '귀여운 강아지'를 입력하면 일반적인 결과가 나오지만, '애니메이션 스타일 일본 애니메이션'을 추가하면 일본 애니메이션 스타일의 결과가 나온다.
- 🎨 스타일, 영감, 이야기, 효과 등은 생성 AI의 프롬프트 입력에 중요한 역할을 한다. 예를 들어, 카메라 렌즈나 사양에 대한 관심은 사진처럼 만들어 지낼 때 도움이 된다.
- 📸 카메라 관련 개념을 이해하고 있다면, 사진 스타일의 작품을 만들 때 도움이 된다. 프롬프트에 카메라 관련 단어를 추가하여 결과를 조절할 수 있다.
- 🌐 인터넷 검색을 통해 얻은 지식은 AI 작업에 활용될 수 있다. 예를 들어, 특정 작가의 스타일이나 영화의 라이팅 스타일을 입력하여 그에 맞는 결과를 얻을 수 있다.
- 📐 해상도와 비율에 대한 지식은 이미지의 출력 형식을 결정할 때 중요하다. 예를 들어, SNS에 올릴 때 1:1 또는 2:3 비율로 이미지를 생성할 수 있다.
- 🔍 프롬프트를 입력할 때 키워드를 사용하거나 완성된 문장을 사용하는 것이 좋다. 완성된 문장을 사용하면 더 정확한 결과를 얻을 수 있다.
- 🔄 작가나 영화 감독, 그림 스타일 등과 같은 영감을 조합하여 새로운 작품을 만들 수 있다. 이를 통해 전혀 다른 결과물을 얻을 수 있다.
- 🖼️ 미술 기법과 촬영 기법에 대한 지식은 AI 작업에 도움이 된다. 예를 들어, 유화의 붓질 기법이나 영화의 조명 효과를 입력하면 그에 맞는 결과를 얻을 수 있다.
- 📈 AI의 버전이 올라가면서 지원하는 해상도와 디테일이 향상된다. 이전에는 해상도나 비율에 제한이 있었으나, 점점 더 넓어지고 있다.
- 💰 AI 아트를 활용하여 수익을 내는 방법이 다양하다. 예를 들어, NFT를 발행하거나 액자에 담아 판매하는 등이다.
- 🌟 인간의 상상력, 세계관, 스토리와 같은 요소는 AI에게 전달할 수 있으며, 이를 바탕으로 AI는 결과물을 만들어 낸다. 따라서 인간의 역할은 여전히 중요하다.
Q & A
미드저니(Midjourney) 입력창에서 입력하는 순서와 용어에 대해 어떻게 생각하시나요?
-입력 순서와 용어는 결과에 큰 영향을 미치므로, 스타일, 영감, 효과, 카메라 사양 등을 고려하여 입력하는 것이 중요하다. 이는 작품의 세계관과 이야기에 맞게 결과값을 받을 수 있도록 도와준다.
애니메이션 스타일의 작품을 만들고 싶다면 어떻게 입력해야 할까요?
-애니메이션 스타일을 원할 경우, '애니메이션 스타일' 또는 '일본 애니메이션 스타일'과 같은 키워드를 입력하여 일본의 애니메이션 특성을 반영한 결과를 얻을 수 있다.
유화처럼 그리기 위해서는 어떤 스타일을 입력해야 할까요?
-유화처럼 그리려면 '오일 페인팅 스타일'과 같은 용어를 입력하여 유화의 느낌을 recree할 수 있다.
카메라 사양에 대한 정보를 입력해야 하는 이유는 무엇인가요?
-카메라 사양에 대한 정보를 입력하면, 그에 맞춰 사진처럼 작품을 만들거나 특정 비율로 출력할 수 있어서 작품의 사용 목적에 맞게 조절이 가능하다.
프롬프트를 입력할 때 어떤 핵심 포인트를 고려해야 할까요?
-프롬프트를 입력할 때는 스타일, 영감, 이야기, 효과, 카메라 사양 등을 고려해야 하며, 이를 잘 정리하여 입력해야 원하는 결과값을 얻을 수 있다.
작품을 만들 때 어떤 작가나 영화의 스타일을 혼합하여 사용할 수 있나요?
-네, 좋아하는 작가나 감독의 스타일을 혼합하여 사용할 수 있으며, 이를 통해 전혀 다른 작품을 만들 수 있다.
해상도를 입력할 때 어떤 단위를 사용해야 할까요?
-해상도를 입력할 때 일반적으로 픽셀 단위를 사용하며, 원하는 비율(예: 1:1, 16:9, 2:3 등)로 입력하여 작품의 크기를 조절할 수 있다.
AI 아트를 활용하여 수익을 내는 방법에는 어떤 것들이 있나요?
-AI 아트를 활용하여 수익을 내는 방법으로는 NFT 발행, 액자에 담아 판매, 동화책 제작, 웹소설 삽화 등이 있다.
미술 기법이나 촬영 기법에 대한 지식이 없으면 AI 아트를 만들 수 없나요?
-미술 기법이나 촬영 기법에 대한 지식이 없더라도 AI 아트를 만들 수 있지만, 이를 알고 있다면 더욱 다양한 스타일과 효과를 적용하여 풍성한 작품을 만들 수 있다.
AI 아트를 활용한 작품은 어떤 분야에서 사용될 수 있나요?
-AI 아트를 활용한 작품은 광고, 마케팅, 건축, 영화 제작 등 다양한 분야에서 사용될 수 있으며, 그 외에도 개인의 취미 생활이나 교육 등에도 활용할 수 있다.
AI와 인간의 협업이 미래의 예술에 어떤 영향을 미칠까요?
-AI와 인간의 협업은 미래의 예술에 새로운 창작 방법과 표현 방식을 제공할 것이며, 인간의 상상력과 AI의 기술력을 결합하여 혁신적인 작품을 창출할 수 있다.
Outlines
🎨 AI Art Creation Process
The first paragraph discusses the process of creating AI art, emphasizing the importance of clear input to generate desired styles and effects. It covers various aspects such as choosing a style (e.g., animation, oil painting), considering inspirations from directors or artists, and incorporating camera specifications for a photo-like result. The paragraph also touches on the significance of human intention in guiding AI to produce specific outcomes and the possibility of creating different styles by mixing various influences.
📸 Focusing on Object Photography
The second paragraph focuses on the technique of object photography in AI art creation. It explains how to concentrate on a single object by using 'object photography' as a prompt, leading to a detailed and focused image generation. The paragraph also discusses the importance of background settings and how to adjust them using specific inputs. It further explores texture adjustments and the use of punctuation and conjunctions to refine the AI's output.
🌟 Combining Styles and Techniques
The third paragraph delves into combining different styles and techniques to create unique AI art. It talks about blending various artistic influences, such as vintage comics and modern patterns, to achieve a distinct look. The paragraph also addresses the technical aspects of AI art generation, including resolution settings and the balance between quality and noise in the output. It highlights the role of human creativity in shaping the final product and the potential for AI-generated art in various professional fields.
🌐 Future of AI Art and Human Collaboration
The fourth paragraph contemplates the future of AI art and the role of human collaboration. It stresses the significance of human imagination, worldview, and storytelling in creating AI art and how these elements guide the AI to produce results. The paragraph also discusses the educational aspect of AI art, aiming to bridge the gap between traditional art and AI, and the importance of understanding AI for future generations. It concludes with the idea that the application of AI art is vast and depends on how humans choose to utilize it, making human involvement a crucial part of the creative process.
Mindmap
Keywords
💡AI 미디엄
💡스타일
💡효과
💡해상도
💡작가
💡프롬프트
💡백그라운드 컬러
💡텍스처
💡NFT
💡넥스트아트
💡교육
Highlights
귀여운 강아지를 그리는 방법에 대해 애니메이션 스타일과 일본 애니메이션, 유화 스타일 등의 다양한 예술적 스타일이 언급되었습니다.
카메라 렌즈와 사양에 대한 이해가 필요하며, 이는 미디어 작업에 중요한 역할을 수행합니다.
인간의 의도와 생각을 입력하는 것이 중요하며, 이를 통해 원하는 결과값을 얻을 수 있습니다.
작가가 작품을 만들기 전에 스타일, 영감, 이야기 등에 대한 요소를 미리 정리하는 것이 좋습니다.
픽셀 아트와 3D 아트를 만들 수 있으며, 이미지 믹스를 통해 다양한 작품을 창작할 수 있습니다.
해상도와 비율에 대한 선택이 중요하며, 이는 작품의 최종적인 출력 방식에 영향을 줍니다.
프롬프트 입력 시 키워드를 사용하거나 완결된 문장을 사용하는 것이 더 정확한 결과를 낳습니다.
작가의 취향과 선호에 따라 작품의 스타일과 방향이 결정됩니다.
작품을 만들 때 효과와 해상도, 픽셀 등 요소의 순서가 중요합니다.
스타일과 감독의 영향력을 혼합하여 새로운 작품을 창조할 수 있습니다.
시네마틱 라이팅과 페어리 라이팅과 같은 조명 효과를 사용하여 영화 같은 느낌을 줄 수 있습니다.
AI 아트 작업물을 NFT로 발행하여 수익을 창출하는 방법이 소개되었습니다.
AI 아트를 활용하여 액자에 담아 판매하거나 동화책을 만드는 등 다양한 방식으로 활용할 수 있습니다.
AI와 인간의 협업이 미래 예술의 방향으로 제시되었으며, 이를 '넥스트아트'라고 명명하였습니다.
AI 아트를 사용하여 광고, 마케팅, 건축, 영화 등 다양한 현업에서 활용할 수 있습니다.
인간의 상상력과 지식이 AI 아트의 품질에 큰 영향을 미친다는 점이 강조되었습니다.
AI 아트를 통해 얻은 아이디어를 현업에 적용하여 새로운 작품이나 서비스를 창출할 수 있습니다.
AI 아트의 발전과 인간의 창의적인 활용이 미래 예술과 산업에 큰 영향을 미칠 것으로 예상됩니다.